Ναι, φυσικά και είμασταν στη sold out συναυλία του Σαββάτου που όπως ήδη αποδεικνύεται από το τεράστιο feedback που προκάλεσε θα είναι το απόλυτο συναυλιακό  talk of the town ολόκληρης της φετινής χρονιάς, όμως για εμάς (και για τους υπόλοιπους υποθέτω ανθρώπους του ολιγομελούς γρουπ των περίπου 15 ανθρώπων) εξίσου σημαντική ημέρα ήταν και η προηγούμενη της συναυλίας…

Ας το πιάσουμε από την αρχή…
Αρκετές ημέρες πρίν τη συναυλία είχε φτάσει στο aLive η πρόσκληση από την εταιρία Sirius Sound and Lighting Systems, που ως γνωστόν αποτελεί τον αντιπρόσωπο της Meyer Sound στα μέρη μας, όπου μαζί με τη Meyer Sound μας προσκαλούσαν σε ένα (άψογα οργανωμένο όπως αποδείχθηκε) private tech tour διάρκειας μιας ώρας, στα ενδότερα του ηχητικού συστήματος των Metallica. Αυτό ήταν το πρώτο πιάτο, διότι το κυρίως ήταν η ίδια η συναυλία του γκρουπ την επόμενη ημέρα…
Εκτοτε η ανυπομονησία ήταν μεγάλη, αφού πρόκειται για τη μεγαλύτερη ίσως παραγωγή που ‘τουράρει’ τον πλανήτη εδώ και σχεδόν 4 χρόνια, καθώς η «M72 World Tour» των Metallica που έχει ήδη προλάβει να γυρίσει τον κόσμο σχεδόν δυο φορές, ξεκίνησε από την Ευρώπη στα μέσα του 2023 και επανεκκινεί για το 2026 και πάλι από την Ευρώπη με πρώτο σταθμό τη χώρα μας και το ΟΑΚΑ…

Παρασκευή μεσημέρι λοιπόν και στον περιβάλλον χώρο του ΟΑΚΑ μας υποδέχθηκαν τα στελέχη της Sirius Sound and Lighting Systems μαζί με τον Wolfgang Leute, Managing Director της Meyer Sound για την Ευρωπαϊκή αγορά, ο οποίος είχε συμβάλει τα μέγιστα για τις αναγκαίες συνεννοήσεις ανάμεσα στην παραγωγή της μπάντας, τους υπεύθυνους του audio crew του γκρουπ, τους υπεύθυνους της Meyer Sound για την περιοδεία, τον Foh ηχολήπτη των Metallica και όποιον άλλον χρειάστηκε…

Μερικά λεπτά αργότερα στην είσοδο της αρένας του ΟΑΚΑ μας περίμενε ο Greg Price (FOH ηχολήπτης των Metallica), ο Chris Rushin (Audio System Engineer) και ο Jay Day (Asst. FOH) για να μας ξεναγήσουν στο σύστημα και να λύσουν τις όποιες απορίες μας…

Οι εκλεκτοί ξεναγοί μας…
Ο Chris, ο Greg και ο Jay, αφού μας συστήθηκαν και μας είπαν δυο λόγια για τον εαυτό τους και τη σημαντική καριέρα και πορεία τους στον χώρο του ήχου, ξεκίνησαν να μας βομβαρδίζουν με πληροφορίες για το σύστημα και την παραγωγή, κάνοντας εξαρχής αναφορά σε μερικούς σημαντικούς ανθρώπους που ενεπλάκησαν ενεργά στο όραμα και το σχεδιασμό του project της M72 World Tour. Ανθρωποι όπως ο Dan Braun, ο Bob McCarthy και φυσικά ο John και η Helen Meyer μεταξύ άλλων…
Να υπενθυμίσουμε λοιπόν ότι ο σχεδιασμός της σκηνής, το στήσιμο και η εγκατάσταση που βλέπουμε απέναντί μας εδώ στο άδειο από κόσμο ΟΑΚΑ ανήκει στον Dan Braun (show visionary και designer) συνεργάτη των Metallica εδώ και πολλά χρόνια

Λίγη ιστορία…
Ο Dan Braun λοιπόν οραματίστηκε και σχεδίασε ένα καινοτόμο συναυλιακό project 360 μοιρών με τον περίφημο «λάκκο του φιδιού» να έχει μεταφερθεί σε μια σκηνή σε σχήμα δακτυλίου, απαιτώντας τέσσερα drum kit για να σηκωθεί ο Lars Ulrich όπως χρειάζεται και 14 μικρόφωνα φωνής Shure Super 55 Deluxe (Limited Edition) για τον James Hetfield ‘μοιρασμένα’ και τοποθετημένα σε διάφορα σημεία της σκηνής ώστε να μπορεί ο Hetfield να τραγουδήσει σε οποιοδήποτε σημείο της σκηνής κι αν βρίσκεται.

Επιπλέον, το όραμά του Braun ήταν η επέκταση του ηχητικού πεδίου ώστε να εξασφαλίζεται διευρυμένη στερεοφωνική ‘εικόνα’ για τις κιθάρες και τα τύμπανα, σε κάθε θέση του κάθε σταδίου.
Για τον ήχο λοιπόν όλου αυτού του project απευθύνθηκε στους ιδρυτές (και φίλους του) της Meyer Sound John και Helen Meyer, οι οποίοι συνέλαβαν το όραμά του και ανέθεσαν στον ίδιο τον Bob McCarthy (διευθυντή System Optimization της Meyer, σύγχρονο γκουρού στο optimization συστημάτων και εκδότη σχετικών βιβλίων) να σχεδιάσει τον ήχο για την περιοδεία των Metallica. Ο Bob McCarthy λοιπόν και ο John Dorn – Fahrmann (Digital Connectivity) σχεδίασαν ηχητικά όλο αυτό που βλέπουμε σήμερα μπροστά μας εδώ στο ΟΑΚΑ.

Fan experience με 522 καμπίνες Meyer Sound
Το τεράστιο σύστημα της «M72 World Tour» που βλέπουμε εγκατεστημένο απέναντί μας αποτελεί μια συνεργασία ανάμεσα σε Clair Global, Meyer Sound και Metallica και έχει ως σημείο αναφοράς τους Πάνθηρες, τη νέα line array ναυαρχίδα της Meyer Sound (σημειωτέον οι καμπίνες της Meyer ανήκουν στους ίδιους τους Metallica) που αναπτύχθηκε για τις ανάγκες της εν λόγω περιοδείας και έχει ήδη προλάβει μέσα σε μια διετία να αποτελέσει ένα από τα πλέον επιτυχημένα συστήματα της Καλιφορνέζικης εταιρίας.  

Η ηχητική εγκατάσταση αναπτύσσεται σε τρεις ομόκεντρους δακτυλίους, στους οποίους εν συνεχεία ξεναγηθήκαμε από τον Chris και τον Greg.
Παρότι ξεναγηθήκαμε από μέσα (από το zero point δηλαδή) προς τα έξω, θα ξεκινήσω την περιγραφή του συστήματος από τους 8 μεγάλους και εντυπωσιακούς πύργους.

Οι εξωτερικές συστοιχίες των PANTHER λοιπόν αναρτώνται σε συνολικά οκτώ πύργους που φιλοξενούν επίσης τις ημικυκλικές LED οθόνες, τις κινούμενες κεφαλές και τα λοιπά φωτιστικά σώματα. Σε κάθε ‘πύργο’ και ανάμεσα στις δυο (από τις συνολικά τρείς) εξωτερικές LED οθόνες, αναρτώνται δύο συστοιχίες PANTHER ως εξής: από 16 καμπίνες line array PANTHER ανά συστοιχία στους τέσσερις πύργους που καλύπτουν τα ‘πέταλα’ του σταδίου (άρα και μεγαλύτερες αποστάσεις) και 13 καμπίνες ανά συστοιχία στους υπόλοιπους τέσσερις πύργους που ανά δυο καλύπτουν εκατέρωθεν τις κεντρικές κερκίδες του σταδίου (άνω και κάτω) και οι αποστάσεις ήταν λίγο μικρότερες.

Στη βάση κάθε πύργου είχαν τοποθετηθεί 12sub 2100LFC (ανά δυο) και πίσω τους δυο 3άδες (συνολικά 6) VLFC που αναπτύχθηκαν ειδικά για τις ανάγκες της NASA και αναπαράγουν τις πλέον χαμηλές συχνότητες του φάσματος εκκινώντας από τα 13Hz και φτάνοντας έως τα 30Hz αναπαράγοντας συχνότητες που κυρίως τις αισθάνεσαι παρά τις ακούς. Όλα αυτά ήταν τοποθετημένα μεταξύ τους διάταξη Gradient End Fire (με τη δουλειά από τους ξυλουργούς της μπάντας να είναι εντυπωσιακή σε λεπτομέρεια, καθώς στη βάση των sub είχαν κατασκευαστεί και εφαρμοστεί συγκεκριμένα πηχάκια ως αποστάτες, για ευθυγράμμιση των sub και απόλυτη τήρηση των μεταξύ τους αποστάσεων, καθώς σε αυτές τις διατάξεις, ακόμα και το ένα εκατοστό απόστασης έχει κρίσιμο ρόλο στην απόκριση φάσης καθώς τα μήκη κύματος είναι τεράστια). Επίσης, κάτω από την κυκλική σκηνή είχαν τοποθετηθεί επίσης 16 subwoofer.

Το εσωτερικό ‘κυκλικό’ σύστημα, βρισκόταν αναρτημένο από έναν ιστό ακριβώς πάνω από την κυκλική σκηνή (που συνδεόταν περιμετρικά με τους 8 πύργους), και είχε οκτώ (8) αναρτημένες  line array συστοιχίες με επτά (7) καμπίνες PANTHER έκαστη, παρέχοντας στερεοφωνική κάλυψη με διαμόρφωση L-R-L-R-L-R-L-R.

Party pit με τα point source ULTRA-X80
Οσο για το περίφημο snake pit (o Greg πολύ εύστοχα μας το παρουσίασε ως Party pit) δηλαδή τον ειδικά διαμορφωμένο χώρο για τους πλέον προνομιούχους (βάση και κόστους εισιτηρίου) θεατές που φιλοξενούνται στον εσωτερικό κύκλο της σκηνής, αυτοί άκουγαν από point source ηχεία και συγκεκριμένα από συνολικά 8 Meyer ULTRA-X80, με το κάθε ένα από αυτά να αναρτάται στο κάτω τμήμα της εκάστοτε συστοιχίας των 8 κυκλικά κρεμασμένων line array που περιγράψαμε προηγουμένως, εκπέμποντας όμως αντίθετα προς αυτά, δηλαδή προς το snake pit με τη συμβολή όλων των αξόνων αναπαραγωγής τους να συναντάται στο επονομαζόμενο σημείο μηδέν στο κέντρο του σταδίου (που παρεμπιπτόντως εδώ στο ΟΑΚΑ ορίζεται και οπτικά από τις τομές των συρματόσχοινων του στεγάστρου Καλατράβα).

Monitor Σκηνής
Στη σκηνή υπήρχαν συνολικά 44 MJF και όπως μας είπε ο Greg χρησιμοποιούν 36 x MJF-210 ως μόνιτορ φωνής, ενώ τα 8 x MJF-212 ως μόνιτορ για τις κιθάρες. Εντός του snake pit υπάρχει διάχυση και από όλα τα μόνιτορ της σκηνής κάτι που βεβαίως έλαβαν υπόψιν τους κατά την ηχητική του κάλυψη…

Full του Galileo Galaxy
Ολο στο σύστημα ελέγχεται και παρακολουθείται μέσω τριών δικτύων συνολικά: ένα AVB MILAN για τα PANTHER και ακόμα δυο αναλογικά δίκτυα. Ένα δίκτυο συνδέει το MILAN απευθείας με τις 288 καμπίνες PANTHER μέσω Galileo GALAXY 408 και αντίστοιχων πλατφορμών δικτύου Galileo GALAXY 816 χρησιμοποιώντας ένα δίκτυο οπτικών ινών που ενσωματώνει switches Luminex Gigacore. Τα άλλα δύο δίκτυα είναι πρωτεύοντα και δευτερεύοντα δίκτυα για τη διανομή σήματος και την παρακολούθηση των υπολοίπων ηχείων της Meyer Sound καθώς και για την παροχή redundant αναλογικών εισόδων στα PANTHER.
Συνολικά με βάση τις πληροφορίες που μας δόθηκαν, περιλαμβάνονται 45 μονάδες Galileo GALAXY. Η νέα πλατφόρμα λογισμικού Nebra της Meyer Sound διαχειρίζεται όλες τις ρυθμίσεις των παραμέτρων του δικτύου, καθώς και την παρακολούθηση του συστήματος σε πραγματικό χρόνο.

Tips, πληροφορίες και ‘ατάκες’ από τους Greg Price και Chris Rushin
Όλα τα λεφτά στο tour της Παρασκευής ήταν οι μεμονωμένες πληροφορίες που πήραμε, ο αυθόρμητος σχολιασμός και ο παρορμητισμός του Greg (κυρίως) για διάφορες καταστάσεις και η πληθώρα πληροφοριών που λάβαμε…
* Από έναν Foh ηχολήπτη του βεληνεκούς του Greg με 51 χρόνια μίξης στην πλάτη, συνήθως περιμένεις να ακούσεις κάτι άλλο ως πρώτο παράσημο για την «M72 World Tour» … Αντιθέτως ακούς αυτό: «νιώθω υπερήφανος διότι εδώ και σχεδόν 4 χρόνια σε αυτή την τόσο απαιτητική περιοδεία, δεν έχει τραυματιστεί κανένας»… αποδεικνύοντας ότι το Νο1 σε αυτές τις υπερ-παραγωγές δεν είναι μόνο η τεχνική αρτιότητα και τα sold out παντού, αλλά η ίδια η ασφάλεια   
* Χρησιμοποιούν 94 φορτηγά για τη μεταφορά του εξοπλισμού, ενώ εργάζονται 165 άτομα για να υλοποιηθεί η παραγωγή που είδαμε
* Ο Chris μας περιέγραψε πως ήταν όταν άλλαξαν τα sub επιστρέφοντας η περιοδεία στις ΗΠΑ, καθώς είχαν ήδη ετοιμαστεί τα 2100 που έχουν σχεδιαστεί ως low-end συνοδά των PANTHER
* Περφεξιονισμός και John Meyer είναι γνωστό ότι αποτελούν συνώνυμα εδώ και πολλά χρόνια. Ωστόσο, όπως μας περιέργραψαν ο ίδιος μάλλον ξεπέρασε και τον ίδιο τον εαυτό του, καθώς ζήτησε να του φέρουν τις οθόνες που θα χρησιμοποιούσαν στην περιοδεία προκειμένου να μετρήσει κραδασμούς, αντοχές, και να κάνεις διάφορες δοκιμές με τα PANTHER να εκπέμπουν το μέγιστο SPL τους ακριβώς δίπλα τους
* O Greg χρησιμοποίησε εντυπωσιακές εκφράσεις για τα full bandwidth monitoring Bluehorn speakers που του έδωσε ο John Μeyer να μιξάρει στο στούντιο και με τα οποία δούλεψε την προετοιμασία της εν λόγω περιοδείας κατά το σετάρισμά της
* “Latency is my enemy” μας είπε χαρακτηριστικά ο Greg, όταν μαζί με τον Chris μας εξηγούσαν ότι μια από τις βασικές τους προτεραιότητες στην εν λόγω περιοδεία ήταν η επίτευξη του απόλυτου συγχρονισμού μεταξύ εικόνας και ήχου. Αυτό που έβλεπες στις LED οθόνες έπρεπε και να το ακούς ταυτόχρονα με μηδενική καθυστέρηση
* Ο Chris μας ανέφερε ότι το latency μεταξύ των δυο δικτύων ήταν μικρότερο από 1,1ms
* Υπάρχουν συνολικά 8 διαφορετικές ζώνες κάλυψης, ξεκινώντας από το zero point προς τα έξω (για παράδειγμα η ζώνη Νο3 είναι στην μπαριέρα των Vip towers και η ζώνη Νο 4 στους VIP towers)
* Μέσω matrix και Galileo ρυθμίζουν το blend μεταξύ των καναλιών
* Η επίτευξη της απόλυτης στερεοφωνικής εικόνας παντού (είναι σχεδό΄ν full παναρισμένες οι κιθάρες και τα τύμπανα) είναι το ζητούμενο για κάθε venue, ωστόσο σε κάποια μεμονωμένα σημεία που αυτό είναι αδύνατον καταφεύγουν σε dual mono κάλυψη
* Τα δεδομένα κάθε σταδίου που εμφανίζονται οι Metallica στέλνονται στον Bob McCarthy για επεξεργασία και εν συνεχεία ο Bob τους τα στέλνει πίσω ώστε να επιτευχθεί η βέλτιστη δυνατή κάλυψη σε κάθε χώρο
* Ο Greg και ο Chris δεν είναι μεγάλοι fans του EQ όσον αφορά το σύστημα, για αυτό και καταφεύγουν σε άλλες τρόπους διόρθωσης. Όπως για παράδειγμα το horn management και ο έλεγχος της διασποράς
* Χρησιμοποιούν το κατάλληλο horn dispersion προκειμένου να αποφύγουν την ισοστάθμιση. Όπως μας είπαν χαρακτηριστικά ως διαδικασία θυμίζει την επιλογή του κατάλληλου μικροφώνου
* Εδώ τίποτα δεν είναι ‘παραδοσιακό’ και συμβατικό γι’ αυτό και δεν πρέπει να σκέφτεσαι παραδοσιακά όταν δουλεύεις με ένα τέτοιο στήσιμο και ένα τέτοιο σύστημα
* Δυο Avid VENUE | S6L system βρίσκονται στο Foh του Greg. Η δεύτερη υποδέχεται όλα τα μικρόφωνα φωνής του James Hetfield (και τα 14) και ο χειριστής αναλαμβάνει να στέλνει στη main κονσόλα του Greg μόνο αυτό το οποίο χρησιμοποιεί ο Hetfield ανά πάσα στιγμή.
* O Greg, όπως μας είπε, χρησιμοποιεί το εργαλείο χωρικής σχεδίασης και μίξης της Meyer Sound Spacemap Go σε περιορισμένο βαθμό μεν, αλλά με εκπληκτικό αποτέλεσμα δε...
Χαρακτηριστικό παράδειγμα η εισαγωγή στο «One», με το βουητό και το βρυχηθμό ενός τετρακινητήριου vintage βομβαρδιστικού να κυκλώνει το στάδιο με ιδιαίτερα πειστικό ηχητικό αποτέλεσμα. «Στο Παρίσι ο Τύπος έγραψε ότι οι Metallica έχουν φέρει ένα πραγματικό αεροπλάνο που πετούσε μέσα στο γήπεδο», ανέφερε ο Greg Price.
* “No Politics, No Religion, Just Audio” – αυτό ήταν το δόγμα του Greg Price που φρόντισε να μας το επισημάνει αρκετές φορές. Σημειωτέον ότι ο Greg είναι μόλις ο δεύτερος foh ηχολήπτης των Metallica στην πολύχρονη καριέρα τους. Για την ιστορία, ο ίδιος προηγουμένως έχει εργαστεί με Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Weezer, Van Halen, Rage Against The Machine, Aerosmith και πολλούς άλλους…

Σάββατο 9 Μαίου – Στην Αρένα του ΟΑΚΑ με τους Metallica
Η ομάδα όσων απολαύσαμε το tech tour την προηγούμενη ημέρα, ξανασυναντήθηκε το Σάββατο για τη συναυλία.
Μπαίνοντας στο στάδιο μέσα στο χαμό χαθήκαμε και προσωπικά προσπάθησα να βρεθώ σε μια θέση που θα είχα καλή θέαση, καλή στερεοφωνική εικόνα και θα είχα την κατάλληλη απόσταση από τα sub. Αυτή η θέση ήταν ανάμεσα σε δυο Towers και από εκεί είδα τους Gojira και εν συνεχεία τους Metallica, ενώ την ώρα που μπήκαμε τέλειωναν το σέτ τους οι Knocked Loose.
Οι Γάλλοι Gojira ήταν εξαιρετική μπάντα για το είδος που παίζουν. Σφιχτή, δεμένη μίξη και στιβαρός ήχος που όσο περνούσε η ώρα γινόταν ακόμα καλύτερος ως προς τη μίξη και το συχνοτικό δέσιμο (και αυτό ήταν εμφανές, εννοώ ότι η διαφορά από το πρώτο έως το τελευταίο κομμάτι ‘δίσκος’ ήταν ξεκάθαρα αντιληπτή). Το low end ήταν ήδη πληθωρικό ενώ μπορούσες να αντιληφθείς πλήρως το equalization σχεδόν σε κάθε όργανο. Αρκετά εφέ και γενικό πολύ σφιχτός και heavy ήχος με το σύστημα να αισθάνεται άνετα και να νιώθεις ότι αποδίδει πραγματικά αβίαστα.
Οι Metallica ξεκίνησαν με το άκρως συμβολικό (για την καριέρα τους και την άπειρη & σκληρή δουλειά που έχουν ρίξει εδώ και σχεδόν 50 χρόνια) ‘It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)’ των AC/DC να παίζει δυνατά ως αρχικό intro του τελικού intro ‘The Ecstasy of Gold’ του Ennio Morricone πρίν ανέβουν στη σκηνή. Ομολογώ ότι οι AC/DC μου χρησίμευσαν ως ιδανικό θα έλεγα test track για την ακρόαση του συστήματος, καθώς είναι ένα track που ‘λιώνω’ από τα γυμνασιακά μου χρόνια σε διάφορα συστήματα και διαφορετικά φορμά. Δίχως να χρειάζεται να μπω σε λεπτομέρειες, το σύστημα μου έδωσε τα πρώτα πειστικά του διαπιστευτήρια για την ανάδειξη της λεπτομέρειας, την ανάλυση και την ακρίβειά του.
Αυτό όλο επιβεβαιώθηκε αμέσως μετά και στο σετ των Metallica, των οποίων ομολογώ ότι ποτέ δεν υπήρξα ποτέ μεγάλος fan, υπό την έννοια ότι δεν είχα όλη τη δισκογραφία τους, παρότι αυτή είναι η 3^η φορά που τους βλέπω Live.

Καταρχάς να επσημάνω ότι στο σημείο που ήμουν είχα αρκετά πειστική στερεοφωνική εικόνα και πολύ καλή αναλογία των sub σε σχέση με τις δυο συστοιχίες PANTHER που είχα ακριβώς απέναντι. Ο ευθύς in your face χαρακτήρας και η χαρακτηριστική Meyer ταυτότητα των PANTHER επιβεβαιώθηκε στο έπακρο και μάλιστα σε ένα επίπεδο στάθμης που μόνο χαλαρό δεν ήταν. Σε αντίθεση με αρκετούς δίπλα μου δεν φορούσα ωτασπίδες, ωστόσο δεν έφυγα με (ιδιαίτερο) βουητό στα αυτιά μετά τη συναυλία.
Συχνοτικά το σύστημα κάλυψε επαρκώς και με ισορροπία όλο το φάσμα, ενώ το low end ήταν από τα καλύτερα που έχω ακούσει, ενώ όλο το συχνοτικό φάσμα ακούστηκε ενιαίο. Δεν υπήρχε δηλαδή διαχωρισμός sub/ δορυφόρων, άκουγες ένα ενιαίο αποτέλεσμα που θύμιζε αρκετά στούντιο μόνιτορ. Οι μεσαίες και οι ιδιαίτερα οι υψηλές του συστήματος θεωρώ ότι αξίζουν ιδιαίτερης μνείας και αυτή είναι η άποψή μου από την πρώτη φορά που άκουσα το PANTHER στα στούντιο της DuShow στο Παρίσι…
Οσον αφορά τη μίξη θεωρώ ότι ακούσαμε μια εξαιρετική μέταλ μίξη από τον Greg και ειδικά μετά το Unforgiven ένιωσα ότι όλα τα επιμέρους στοιχεία της μίξης είχαν μπεί με απόλυτη ισορροπία στη σωστή τους θέση (όχι ότι δεν ήταν πρίν, αλλά κάπου εκεί η μίξη έφτασε στο απόγειό της, μαζί και με την απόδοση της μπάντας και αυτά ξέρετε συνήθως πάνε μαζί). Οι κιθάρες μπροστά, έτσι όπως πρέπει, μαζί με τα εφέ τους, το ντράμς σετ να έχει τον απολύτως δικό του χώρο στη μίξη και πρωτίστως το δικό του δυναμισμό (εξαιρετική η δουλειά στους επεξεργαστές δυναμικής περιοχής), και με τα rack και floor toms να είναι ‘αναφοράς’ για τα γούστα μου… Η κάσα πιο γήινη και γεμάτη από αυτή των Gojira που ήταν σαφώς πιο μεταλλική. Και το μπάσο πάντα στιβαρό και πιο περιγραφικό απ’ ότι περίμενα.
Η φωνή του James ήταν όσο ‘μέσα’, ή αν προτιμάτε ανάποδα, όσο ‘έξω’ έπρεπε για το είδος της μουσικής και γενικά εισπράξαμε ένα πραγματικά compact άκουσμα στο οποίο δύσκολα έβρισκες έστω και μικρά ψεγάδια, όσο και αν έψαχνες. Κάποια λάθη στο παίξιμο της μπάντας και μερικά μικρά τεχνικά (π.χ. ένα κλειστό mic στον Hammett) είναι από αυτά που συμβαίνουν στην πρώτη – μετά από καιρό – εμφάνιση μιας μπάντας.
Στα θετικά ότι το σύστημα παρά το υψηλό SPL έδειχνε να μην τελειώνει, ούτε να κομπρεσάρει, ενώ άκρως ελεγχόμενο ήταν και το χαμηλό.
Ένα απολαυστικό Live από ένα εξίσου απολαυστικό σύστημα που απέδειξε σε έναν δύσκολο χώρο και με δύσκολο πρόγραμμα ότι δικαίως συγκαταλέγεται στα πολύ μεγάλα και ποιοτικά συστήματα εκεί έξω που δεν είναι περισσότερα από τα δάχτυλα του ενός χεριού…
Δυστυχώς δεν μπορούσα να γυρίσω το στάδιο (κερκίδες κάτω και κυρίως άνω) και τα πιο απομακρυσμένα σημεία για να έχω πλήρη άποψη, καθώς κάτι τέτοιο ήταν σχεδόν αδύνατο αφού ενίοτε δεν μπορούσες να κουνηθείς στην αρένα.

Μια πραγματικά αξέχαστη εμπειρία!

Ευχαριστούμε τη Sirius Sound and Lighting Systems (τον Παναγιώτη Γιαννέλο και όλο το team της Sirius) και τη Meyer Sound για τη διπλή πρόσκληση (σε tech tour και Live) και τη φιλοξενία, και τους Greg Price, Chris Rushin και Jay Day για την ξενάγηση στο σύστημα και για όλες τις πληροφορίες που μας έδωσαν, καθώς και τον Wolfgang Leute. Ευχαριστούμε επίσης την Clair Global και την Ελληνική εταιρία παραγωγής High Priority Promotions για όλες τις διευκολύνσεις. Επίσης ευχαριστώ και όλους τους υπόλοιπους φίλους, συνεργάτες και ανθρώπους του κλάδου (τεχνικούς, ιδιοκτήτες rental εταιριών) που συνυπήρξαμε στο ΟΑΚΑ και μοιραστήκαμε μαζί αυτή την όμορφη εμπειρία...

Περισσότερα ευελπιστώ ότι θα μας πούν οι κκ. Greg Price και Chris Rushin σε συνέντευξη που θα φιλοξενηθεί το προσεχές διάστημα στο aLive, μόλις λάβουν τις σχετικές ερωτήσεις και βρούν χρόνο (εν μέσω της απαιτητικής περιοδείας) να μας απαντήσουν…

ΥΓ 1
Θα ήθελα να μπορώ να έχω αντίστοιχες πληροφορίες και λεπτομέρειες για το φωτιστικό rig, το visual και τις οθόνες, το υπόλοιπο audio setup κλπ, όμως να διευκρινίσω ότι επρόκειτο για ένα tech tour που μας το προσέφερε η Meyer Sound και η Ελληνική αντιπροσωπεία της και προφανώς αφορούσε μόνο τη Meyer Sound και τον εξοπλισμό της.
ΥΓ 2
Με κάποιους ανθρώπους, εντελώς άσχετους με τον κλάδο, με τους οποίους συναντήθηκα τυχαία την επόμενη της συναυλίας, σε σχετική κουβέντα που είχαμε μου έκανε εντύπωση ότι γνώριζαν τη Meyer Sound από το ευρύτερο ρεπορτάζ και τις αναφορές που διάβασαν για τους Metallica
ΥΓ 3
Φίλος φαρμακοποιός μου επιβεβαίωσε ότι ξεπούλησε όλες τις ωτασπίδες το πρωί του Σαββάτου από fans των Metallica (μιας κάποιας ηλικίας).
YΓ4
Ανακοινώθηκε μόλις, ότι οι Metallica έσπασαν το ρεκόρ προσέλευσης στο ΟΑΚΑ για μια συναυλία, με πάνω από 95 χιλ. θεατές

Περισσότερες πληροφορίες για τα PANTHER, καθώς και για όλα τα υπόλοιπα προϊόντα της Meyer Sound θα σας δώσουν στην εταιρία Sirius Sound & Lighting Systems